ECODISEÑO en LABORATORIUM

ECODISEÑO: La sostenibilidad no es moda pasajera.

Reflexionar sobre ecodiseño implica considerar profundamente cómo los principios de sostenibilidad pueden integrarse en el proceso de diseño y producción para reducir el impacto ambiental y social. El estilo se impone a la tendencia: Al diseñar desde esta óptica, trabajas con la idea de estilo personal, no de moda fugaz. Y eso tiene más valor a largo plazo.

/Foto de portada: diseño SUSANA ÁLVAREZ, Tocado: UBEDIES , complemento: MARÍA SOTO, Foto: HELEN HUANG

Hay una fórmula que nos gustaría compartir con vosotr@s sobre la rentabilidad de una prenda, según Elisabet Olivé en su libro ¿QUE ME PONGO? Prendas rentables, son aquellas que siempre te pones, son fáciles de combinar y son atemporales. Fórmula:

coste de la prenda

_______________________ = rentabilidad de una prenda

número de veces que te la pones

“No siempre las prendas baratas son las más rentables, si no al revés. Normalmente las de mayor calidad y precio, son las que a la larga son las más rentables”

Aquí tienes nuestro enfoque paso a paso para guiarte en nuestra metodología:

La moda que respira futuro: formas de vestir sosteniblemente desde la creación. En un mundo donde la moda se ha convertido en uno de los sectores más contaminantes del planeta, hablar de transformación no es una opción: es una responsabilidad urgente. Nuestra academia de moda y patronaje nace de una necesidad clara: formar a las nuevas generaciones de diseñadores desde una conciencia ambiental profunda, sin sacrificar la creatividad, la belleza ni la identidad estética.

Aquí, no enseñamos a seguir tendencias. Enseñamos a crearlas con propósito.

LABORATORIUM, un espacio donde el diseño se alía con la ética. Estamos creando un estilo propio, no una moda pasajera. Desde el primer día que una alumna o alumno cruza nuestras puertas —ya sea física o virtualmente— le invitamos a un viaje que va más allá de la aguja, el patrón o el textil. Le abrimos las puertas al ecodiseño como filosofía creativa, como estrategia inteligente y como manifiesto.

Pero ¿qué es exactamente el ecodiseño?

Es la integración del criterio ambiental en cada fase del diseño de una prenda, desde el boceto hasta el perchero. Es imaginar una chaqueta que pueda durar 20 años. Es saber que un vestido puede nacer de un error del pasado y convertirse en un acierto del futuro. Y sí: se puede ser absolutamente innovador y estar alineado con el planeta.

Para que lo tengamos más claro, hemos creado 20 principios básicos de cómo aplicar EL ECODISEÑO a las prendas! Aquí no hablamos desde el idealismo, sino desde la práctica. Nuestro método se basa en estas 20 formas sencillas y concretas!

Nuestras alumnas y alumnos lo aprenden, lo interiorizan y lo aplican en sus proyectos. Te los contamos?.

20. Formas de aplicar el ecodiseño sobre una prenda.

1. ENFOCANDO EL DISEÑO HACIA FONDOS DE ARMARIO! Hacemos un repaso para meterte en materia:

1. . Los Básicos que no pasan de moda: Son esas prendas atemporales que puedes usar temporada tras temporada sin que parezcan “pasadas”.
2. Versátiles al máximo: Combinan con casi todo. Puedes llevarlas tanto para ir a trabajar como para una cena, solo cambiando accesorios o calzado.
3. Colores neutros y cortes sencillos: Piensa en blanco, negro, gris, beige… y en cortes que favorecen a distintos tipos de cuerpo. Eso sí, si te apetece buscar un estampado original, atrévete y diferénciate de la imperante estética colectiva
4. Piezas funcionales: Un buen vaquero, una camisa blanca, una blazer negra, un vestido sencillo… esas piezas que siempre sacan de apuros.
5. Comodidad sin perder estilo: Son prendas que se sienten bien puestas, pero sin sacrificar el diseño o la estética.
6. Adaptables a tendencias: Aunque son neutras, funcionan como lienzo para incorporar detalles o prendas más trendy sin que el look se vea forzado.
7. Fáciles de combinar entre sí: El objetivo es que puedas crear muchos outfits con pocas prendas, gracias a su armonía cromática y estilística

2. CREANDO TAMBIÉN ALGO ORIGINAL. Partiendo de tu silueta y colorimetría

3. PENSANDO EN LA VIDA ÚTIL. Se monitorea desde cero su trayectoria de vida

Qué tejido uso? Hasta dónde me puedo comprometer con el precio?

Qué confección es la adecuada para que dure años?

Tiene en cuenta hasta el más mínimo detalle?

Se puede reparar fácilmente?

Cómo puedo aprovechar los deshechos del corte?

*Les enseñamos ejemplos físicos de la moda rápida para que sean conscientes de lo que ocurre

4. COMPRANDO TEJIDOS DE CALIDAD. Porque aumenta la longevidad de la prenda

Apostando por tejidos de calidad y menos contaminantes para tu piel y el planeta. Invitamos al estudiante a usar fibras más sanas: tencel, viscosa, algodón, sarga, lana fría, lino, ramio

5. REVERSIBILIDAD DEL DISEÑO. Dos diseños en uno = menos impacto

Prendas reversibles, son aquellas que se puedan usar por ambos lados: dos looks, un solo impacto. Ejemplo vestido con nudo en el delantero desarrollado por la docente SUSANA ÁLVAREZ

6. APOSTANDO POR LA ESTÉTICA LOCAL. Se valoriza lo local

Ejemplo los trajes de flamenca, los bordados, volantes, mantones de manila, tejidos locales .ect muy representativos de la cultura andaluza. Diseño de la docente y diseñadora SUSANA ÁLVAREZ. Tejidos de la Alpujarra granadina. Artista invitada en Evento Alpujarras Slow fashion 2025.

Diseño del docente LAB y diseñador VENTURA en Weloveflamenca. Foto: Cayecruz

7. MONOMATERIALIDAD AL DISEÑO. Optimiza el reciclaje

Ya que es desmontable y por tanto más fácil de reciclar.

8. COSTURAS RESISTENTES. Alargan la vida de la prenda

Longitud de puntada: 2.5 mm

Costura francesa

Costura HONG – KONG

Acabado berlinés

Técnicas de cosido y vuelto

Forro remallado en cosido y vuelto

9. TRABAJAR CON FORRO. Porque aporta calidad y originalidad

Las ventajas de usar forro son casi infinitas: protege el interior de la prenda, aumenta su calidad y es una herramienta potente para darle un toque de originalidad al diseño. Por qué?

1. Aporta un acabado interior limpio y pulido, reflejo de una confección profesional.
2. Facilita que la prenda se deslice mejor al ponerla o quitarla, especialmente en chaquetas y abrigos.
3. Protege el tejido exterior del sudor, el roce y el desgaste, alargando la vida útil de la prenda.
4. Refuerza la estructura sin restar movilidad, manteniendo la forma del diseño original.
5. Permite ocultar remates, pinzas o entretelas, mejorando la estética interior.
6. Contribuye a una mejor caída y movimiento, haciendo que la prenda se vea más fluida y elegante.
7. Aporta aislamiento térmico en prendas de invierno, aumentando su funcionalidad.
8. Da valor percibido al cliente, al mostrar atención al detalle incluso en el interior de la prenda.
9. Permite jugar con contrastes de color y textura, aportando un toque de diseño único.
10. Mejora el comportamiento de la prenda con el uso, evitando arrugas innecesarias.
11. Es signo de una confección cuidada y pensada para el largo plazo.
12. Aumenta el nivel de calidad percibido en comparación con una prenda sin forro.
13. Facilita futuras modificaciones o ajustes en la prenda, protegiendo el tejido base.
14. El forro es una señal de respeto por el oficio, demostrando que cada parte de la prenda importa.

En la moda rápida cada vez se emplea menos, porque encarece la prenda. Las prendas están enfocadas para un cliente donde la rapidez, prima sobre la calidad. En LABORATORIUM hemos optado incluso por remallarlo en técnicas de cosido y vuelto. Alarga la vida de la prenda y apenas se percibe el remallado con el planchado.

10. ENTRETELAS. Refuerzan las prendas

Entretelas que alarguen la vida de la prenda. En LABORATORIUM usamos las industriales donde nos indica la presión y tiempo de calor. En la moda rápida apenas se utiliza, obviando el valor añadido que le aporta a una prenda:

1. La entretela refuerza las zonas estructurales de una prenda, garantizando mayor durabilidad.
2. Aporta cuerpo y estabilidad a tejidos que, por sí solos, podrían perder forma con el uso.
3. Mejora el ajuste de la prenda, permitiendo que se adapte mejor al cuerpo sin deformarse.
4. Evita que cuellos, solapas o cinturillas se desboquen o deshilachen con el tiempo.
5. Transmite una sensación de confección cuidada y detallista, propia de prendas de calidad.
6. La entretela bien aplicada mejora la caída de la prenda, haciendo que se vea más elegante.
7. Es un soporte invisible que realza la forma y el acabado final del diseño.
8. Permite lograr acabados más limpios y profesionales en confección.
9. Ayuda a conservar la forma original de la prenda después de múltiples usos o lavados.
10. Es clave en la sastrería y alta costura, donde el control de volúmenes es esencial.
11. Una entretela adecuada refuerza las costuras, evitando roturas o desgastes prematuros.
12. Ofrece mayor resistencia al roce en zonas de fricción como los puños o el cuello.
13. Facilita la aplicación de bordados, botones o apliques sin dañar el tejido principal.
14. Da valor percibido al cliente, al notar mayor firmeza y estructura en la prenda.
15. Es un detalle técnico que diferencia una prenda artesanal o de autor de una de producción masiva.

11. HACER UNA MARCADA CORRECTA. Garantiza una buena caída del tejido

La industria para ahorrarse tejido, muchas veces no respetan el hilo de las prendas. No te has preguntado que cuando compras algunas prendas no tienen una caída natural?

12. UPCYCLING. Originalidad al poder. La prenda que no se produce, es la más sostenible

El upcycling (suprarreciclaje) puede aumentar significativamente el valor de una prenda por múltiples razones, tanto desde el punto de vista creativo como sostenible. Aquí te explicamos por qué:

Originalidad: Cada prenda upcycled suele ser única o de edición limitada, lo que le da un valor exclusivo frente a la producción en masa.

Narrativa: El upcycling aporta historia y personalidad, convirtiendo cada prenda en una pieza con relato propio.

Artesanía: Involucra técnicas manuales, lo que resalta el trabajo artesanal y eleva la calidad percibida.

Creatividad: Requiere diseño innovador para transformar materiales existentes, lo cual añade valor conceptual y estético.

Sostenibilidad: Contribuye a reducir residuos textiles, lo que conecta con consumidores responsables que valoran el impacto ambiental.

Revalorización de materiales: Elementos considerados “desecho” adquieren nueva vida y propósito, lo que demuestra ingenio y visión.

Edición limitada: Al reutilizar materiales disponibles en cantidades reducidas, se generan piezas exclusivas y no replicables.

Moda consciente: Responde a una demanda creciente de productos éticos, lo que aumenta su valor en mercados selectos.

Valor emocional: Cuando se reutilizan prendas personales o familiares, la prenda upcycled adquiere carga emocional.

Estética contemporánea: Las prendas upcycled conectan con las tendencias actuales de moda urbana, experimental y de autor.

Reputación del diseñador: Si el creador es conocido por su maestría en upcycling, sus piezas adquieren mayor prestigio.

Tiempo de elaboración: Al ser procesos más lentos y cuidadosos, el coste y valor final se incrementan proporcionalmente.

Rescate del patrimonio textil: Muchas veces se reutilizan tejidos o técnicas tradicionales, preservando oficios y memoria cultural.

Valor ético: Aporta una dimensión moral al consumo de moda, lo cual muchos compradores están dispuestos a pagar.

Diferenciación en el mercado: En un contexto saturado de productos estandarizados, el upcycling destaca como propuesta auténtica y con propósito.

13. APROVECHANDO TEJIDOS. “New” Forro

Puedes aprovechar faldas o sábanas bonitas que no usas para fondos de bolsillo, forros de bolsos.

14. TELAS VINTAGE. Dan personalidad

Telas vintage y de segunda mano. Reivindicamos el pasado con nuevos ojos. El tiempo le da carácter a los tejidos.

15. INTERVENCIONES TEXTILES. Crearás obras de arte

Cuando creamos prendas, puedes intervenirlas con un toque artístico: Pintura, collage, enflecado, mezclarla con ganchillo..etc. Puedes convertir lo viejo en una obra contemporánea. Una camisa blanca elaborada en LABORATORIUM, le puedes hacer una estampación manual, hacerle punto de cruz o cadeneta, pintarla ..ect

16. ECONOMÍA COLABORATIVA. Cuidar de las tienda locales

Apostamos por la compra de tejidos o complementos en los negocios locales. Nuestros colaboradores son de Sevilla.

17. DOCUMENTACIÓN DEL PROCESO. Registro

Esta tarea muy importante y olvidada! con lo importante que es! Fomentamos el registro fotográfico, gráfico y narrativo del desarrollo. Transparencia y aprendizaje. Obtienen una hoja de ruta para documentar el proceso del montaje. Hemos creado además LAS CÁPSULAS DE APRENDIZAJE. Les ayuda a recordar procesos técnicos dentro de la confección. Herramienta muy útil cuando pasa un cierto tiempo.

18. PENSAMOS A LARGO PLAZO. La reparación

Reparar una prenda es sostenible porque empodera al usuario, que aprende a cuidar, reparar o transformar su ropa.

Se Incentiva la economía circular, al mantener los productos en uso el mayor tiempo posible

Refuerza el vínculo emocional con la prenda, lo que contribuye a cuidarla mejor y durante más tiempo

Reduce la necesidad de producir nuevas prendas, lo que implica menor consumo de agua, energía y materias primas.

Disminuye las emisiones de CO₂ asociadas al transporte, fabricación y distribución de ropa nueva.

19. NO USAMOS QUÍMICOS EN LA ELABORACIÓN DE LA PRENDA

20. NO TRABAJAMOS CON PIELES DE ANIMAL

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CONCLUSIÓN

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Más que una técnica: una mirada

Cada una de estas formas no es simplemente una estrategia de producción. Es una postura, una decisión ética. En nuestra academia no enseñamos a hacer moda “verde” como si fuera una etiqueta más para vender. Lo que proponemos es una manera distinta de pensar, crear y habitar el mundo desde el diseño.

Nuestros cursos combinan teoría sólida, ejercicios prácticos, reflexión colectiva y experimentación libre. Apostamos por una enseñanza que emociona y transforma.

Aquí no se imparten clases: se cultivan procesos creativos con raíces profundas y adn sostenible.

La comunidad: el corazón de todo

Sabemos que la sostenibilidad no se construye en soledad. Por eso, formamos una comunidad que se apoya, comparte técnicas, materiales, errores y hallazgos. Diseñamos juntas, aprendemos de nuestras diferencias, y celebramos los logros pequeños y grandes.

Apostamos por el diseño que abraza lo colectivo y que entiende que cada puntada es importante, cada elección estética es también una declaración de principios.

Conclusión: lo bello también puede ser justo

La sostenibilidad no es una moda pasajera. Es el único camino posible si queremos seguir creando sin destruir. En nuestra academia, creemos que el diseño que salva el planeta también puede emocionar, conmover, y cambiar miradas. Apostamos por una nueva generación de creadoras y creadores capaces de imaginar otro futuro.

..”Porque sí, la moda puede ser refugio, puede ser protesta, puede ser evolución“

QUIERES APLICAR ECODISEÑO A TU MARCA?

Excelente! para ello te vamos a regalar un documento PDF que entregamos a nuestr@s estudiantes al comenzar el curso! Te invitamos a imprimirlo y a usarlo como eje de tu trabajo. Anímate y únete a la bonita comunidad laboratoriana.

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CINCO PRENDAS AL AÑO

Compartimos contigo un interesante artículo sobre el consumo de prendas publicado en EL PAÍS recientemente y escrito por Marta Cercadillo donde nos pone en contexto y nos muestra soluciones de moda basadas en la sostenibilidad.

Cinco prendas al año: el límite para un consumo sostenible

Un abrazo laboratorian@